babeau, Albert. — Les Académies de musique de Troyes au XVII^e et au XVIII^e siècle. Voir sous Vie musicale dans les provinces françaises, tome IV.

BACH, Johann Sebastian - XII Concerto di Vivaldi, elabor[ati] di J.S. Bach, Johann Ernst Bach, Lipsiensi, 1739.BB/SPK Mus.ms.Bach P 280. Introduction d’Olivier Baumont. 1 volume in-4 de 80 pages. broché. (Manuscrits, tome 44)  
ISBN 2-8266-0957-2                        en preparation

Ce manuscrit copié par l'un des membres de la famille Bach à Leipzig en 1739 présente douze concertos de maîtres italiens et allemands transcrits pour clavier seul par Johann Sebastian Bach lorsqu'il était à Weimar (entre 1708 et 1717). Onze sont pour clavecin ou orgue manualiter et un (BWV 592) pour orgue avec partie de pédale. Dans ce recueil, six concertos sont de Antonio Vivaldi d'une façon certaine : trois (BWV 978, 972 et 976) proviennent de L'Estro Armonico opus 3 n° 3, 9 et 12, deux (BWV 980 et 975) de La Stravaganza opus 4 n° 1 et 6 et un (BWV 973) des Concerti a Cinque Stromenti opus 7 n° 8. Les autres concertos sont de Alessandro Marcello (BWV 974), de Benedetto Marcello (BWV 981), peut-être de Giuseppe Torelli (BWV 979), de Johann-Ernst de Saxe-Weimar (BWV 982, 984, 987 et 592), et d'auteurs non encore identifiés (BWV 977, 983 et 986). Cette source principale pour les concertos de Bach est essentielle pour la connaissance de ce répertoire. 

This manuscript was copied by a member of the Bach family in Leipzig in 1739. It contains twelve concertos by Italian and German composers transcribed for solo keyboard by Johann Sebastian Bach while he was in Weimar (between 1708 and 1717). Eleven of them are for harpsichord or organ manualiter, and one (BWV 592) is for organ with pedals. In this collection, six concertos are known to be by Antonio Vivaldi: three (BWV 978, 972 et 976) come from L'Estro Armonico, op. 3, nos. 3, 9 and 12 ; two (BWV 980 et 975) are from La Stravaganza, op. 4, nos. 1 and 6; and  one (BWV 973) comes from the Concerti a Cinque Stromenti, op. 7, no. 8. The other concertos are by Alessandro Marcello (BWV 974), Benedetto Marcello (BWV 981), possibly Giuseppe Torelli (BWV 979), Johann-Ernst de Saxe-Weimar (BWV 982, 984, 987 and 592), and composers who have still not been identified (BWV 977, 983 and 986). This manuscript is the principal source for these concertos.  

Une ample préface décrit les notions élémentaires, parfois sous forme de lexique des termes et envisage les signes de notation, les nuances, les principales formes en usage ainsi que les règles d’exécution. Une deuxième partie donne 118 exemples dont la plupart sont des pièces entières.  

A copious preface provides a description of the elementary notions, in some cases in the form of a glossary of terms, while surveying the symbols used for notation, the shades of expression, the principal musical forms in use together with the rules for performance. A second section offers 118 examples most of which are whole pieces.

The most important theoretical work on vocal music in France during the 17^th century. The author discusses the various techniques of singing, of accompaniment, of ornaments and cadenzas, and of verbal declamation. The first edition dates from 1668, and includes an “Address serving as a reply to criticism of the Art de bien chanter”.  

Comprises successively studies on the minuet and the quadrille, their origins and composers, and their musical and choreographic characteristics. This volume supplies valuable hints on the interpretation of dance music. The second section includes examples, with occasional choreographic diagrams.

BAILLEUX, Antoine. — Méthode... violon.  
Voir sous BRIJON.

Quelques chapitres: Manière de tenir la guitare, Pincé, Coulé, Sons harmoniques ou fluttés, Arpèges. Les deux méthodes contiennent une série de variations sur Les Folies d’Espagne, airs avec accompagnement et de nombreux exercices.

The following are a few chapter headings: How to hold the guitar, Pizzicato, Slurring, Harmonics, Arpeggios. Both methods include a series of variations on Les Folies d’Espagne, melodies with accompaniment and numerous exercises.

Progressive method containing instructions on how to set up the instrument and how to tune it, treating positions, “passages” (divisions), with many pieces for guitar solo and with accompaniment.

Baillot, Pierre. — L’art du violon, nouvelle méthode dédiée à ses élèves. Introduction J.M. Fauquet. Réimpression de l’édition de Paris, Dépôt central de la musique, 1834. 1 volume in-4 de 304 pages, broché.  
ISBN 2-8266-0475-9                                                                FS 210.– / € 150.-

Traité qui embrasse toute le technique de l’instrument et qui présente en outre une réflexion sur le rôle de l’artiste, la pratique de la musique de chambre, le public, etc.

A treatise which embraces the whole technique of the violin and which also offers a reflection on the role of the artist, the performance of chamber music, the public, etc.

BAILLOT — LEVASSEUR — CATEL — BAUDIOT. — Méthode de violoncelle et de basse d’accompagnement. Réimpression de l’édition de Paris, 1804. Genève, 1974. 1 volume in-4 de 230 pages, relié. (Méth. instr. Paris. Tome V).  ISBN 2-8266-0301-9                                                                FS 155.– / € 111.-

BAILLOT — RODE — KREUTZER. — Méthode de violon, rédigée par Baillot. Réimpression de l’édition de Paris, 1803. Genève, 1974. 1 volume in-4 de 178 pages, relié. (Méth. Instr. Paris. Tome III)   ISBN 2-8266-0300-0                                                                FS 140.– / € 100.-

Balbastre, Claude-Bénigne. — Livre contenant des pièces de différents genre d’orgue et de clavecin par le Sr Balbastre, organiste de la cathédrale de Dijon, 1749. Fac-similé du manuscrit musical 264 de la Bibliothèque municipale de Versailles. Introduction et index de Denis Herlin. Paris, Minkoff France, 1999. 1 volume in-4 de 192 pages, broché. (Manuscrits, Tome 32)   ISBN 2-908584-37-9                        FS 110.– / € 78.-

  De Balbastre (1727-1799), organiste et claveciniste, né à Dijon, il ne nous restait, d’après le New Grove, qu’une trentaine de pièces de clavecin et d’orgue. Ce manuscrit in-folio magnifiquement copié, rassemble 70 pièces de clavier inédites. Composé dans sa première partie de 39 pièces d’orgue dans la plus belle tradition du style français, ce volume débute par le célèbre Concerto d’orgue que Balbastre joua régulièrement au Concert spirituel et que l’on croyait perdu à ce jour. Il est suivi de six sonates et d’une vingtaine de pièces inédites pour clavecin seul ainsi que de trois sonates pour le clavecin avec accompagnement de violon. Le manuscrit se termine par six Parodies pour voix seule et trois Noëls pour orgue qui ne furent pas publiés dans le Recueil de Noëls de 1770.  

According to the New Grove Dictionary, only about thirty pieces for harpsichord and organ by Balbastre (1727-1799), organist and harpsichordist born in Dijon have survived. This magnificently copied folio size manuscript contains seventy unpublished pieces for keyboard. The first part of the manuscript is comprised of 39 pieces for organ in the finest tradition of the French style, beginning with the famous Concerto for organ which Balbastre regularly played at the Concert Spirituel and which has hitherto been believed to be lost. This is followed by six sonatas and some twenty unpublished pieces for harpsichord with accompaniment for violin. The manuscript ends with six Parodies for solo voice and three Noëls for organ which were not included in the Recueil de Noëls published in 1770.

BALLETTI MODERNI FACILI PER SONAR SOPRA IL LIUTO; dove si contengono brandi, saltarelli, gagliarde, balletti francesi, tedeschi, Arie diverse, passamezi, padoane & canzoni francese, novamente composti da diversi autori, & dati in luce. Introduction. Réimpression de l’édition de Venetia, A. Gardano, 1611. Genève, 1980. 1 volume in-8 oblong de 72 pages, broché.  
ISBN 2-8266-0692-1                                                            FS 35.– / €25.-

Cinquante-sept pièces inconnues en tablature italienne, la plupart étant des danses. Il s’agit d’un rarissime témoin de l’école vénitienne de luth, qui contient aussi deux canzoni francese et quelques arie da cantar. A noter une transcription d’une pièce d’O. Vecchi. Ouvrage «oublié» par le RISM.

Fifty-seven unknown pieces, in Italian lute tablature, most of them being dances. This is an extremely rare example of the Venetian lute school, it also contains two canzoni francese and some arie da cantar. The transcription of a piece by O. Vecchi is worthy of note. This work is omitted from RISM.

BarriÈre, Jean. — [VI] Sonates pour le pardessus de viole avec la basse continuë– Livre V. Réimpression de l’édition de Paris, l’auteur, Boivin, Le Clerc, c. 1748. Genève, 1986. 1 volume in-4 de 32 pages, broché. (Viole, Tome II)   ISBN 2-8266-0893-2                        FS 35.– / € 25.- Six sonates en quatre mouvements, avec quelques «Grave» en valeurs longues et un Adagio très virtuose. Six sonatas in four movements, some marked «Grave» in long note-values and one very virtuoso Adagio.

One of the founders of the French ’cello school, Barrière the first to write sonatas for the harpsichord had studied in Italy. The twelve pieces of this collection are written in a brilliant manner: six are the first “sonatas” written for the instrument.

Des deux livres pour guitare à cinq cordes de ce théorbiste et guitariste, le premier se place dans la pure tradition italienne, tandis que le second dénote une influence française. Tous deux contiennent surtout des danses, mais aussi des préludes et une follia.

The first of the two books for five-course guitar by this theorbo and guitar-player belongs to the pure Italian tradition while the second reveals some French influence. Both include mostly dances but also preludes and a follia.

Un répertoire tout à fait méconnu des luthistes et des chanteurs: ces monodies accompagnées de Boesset, Guédron ou Bataille lui-même sont d’un grand raffinement mélodique et n’ignorent pas l’expression dramatique. Ces «airs de Cour» représentent l’aspect le plus personnel de la musique française à l’époque de Louis XIII. L’agrément graphique des éditions ajoute encore au charme de cette musique.  

A little-known repertoire of the lutenists and singers: these monodies with lute accompaniment by Boesset, Guédron or Bataille himself are of great melodic refinement and do not ignore dramatic expression. These airs de Cour represent the most personal aspect of French music at the time of Louis XIII. The embellishments recorded in these publications add to the charm of this music.

BÂTON, Charles. — Les Amusements d’une heure, duos pour la vièle et la muzette... Œuvre IV. Gravés par Mlle Laymon, relié avec Six sonates pour la vièle, quatre avec la basse continue et deux en duo. Quelques unes de ces sonates peuvent se jouer sur la muzette... Gravées par Mme Leclair. Œuvre III. Réimpression des éditions de Paris, l’auteur, Boivin, Le Clerc, 1748, c. 1740. Genève, 1986. 2 volumes – en 1 volume – in-4 de 64 pages, broché. (Viole et musette, T. 1)   ISBN 2-8266-0879-7                        FS 55.– / € 39.-

Les Amusements sont deux suites, intitulées: la Vernay et la Pillet. Quant aux Sonates, Bâton y a «réuni toutes les difficultés dont la musique italienne peut être susceptible, relativement à l’étendue et aux bornes» de la vielle.

Les Amusements are two suites, entitled “La Vernay” and “La Pillet”. In the Sonatas Bâton“assembles all the difficulties to which Italian music could be inclined, in regard to the range and limits’’ of the vielle (hurdy-gurdy).

BAUD-BOVY, Samuel. — Chansons populaires de Crète occidentale transcrites et publiées avec une introduction et des notes. Recueillies avec le concours de Aglaia Ayoutanti et Despina Mazaraki. Archives musicales de folklore de Madame Merlier. Genève, 1972. 1 volume in-4 de 324 pages, relié Avec un disque de 17 cm/33 tours.   ISBN   2-8266-0635-2                  FS 130.– / € 93.-

        Premier titulaire de la chaire de grec moderne à l’Université de Genève, l’auteur a mené parallèlement à sa carrière académique une carrière de chef d’orchestre. Sa double formation d’helléniste et de musicien lui a permis d’apporter une contribution remarquée à l’étude de la chanson populaire grecque.  
        L’intérêt particulier de ce répertoire de Crète occidentale a plusieurs causes: le fait tout d’abord que ce!te région de montagnes et de pâturages n’a guère attiré les occupants successifs de la Crète qu ils soient Vénitiens ou Turcs; le fait aussi qu’il s’agit d’un répertoire purement vocal, excluant tout accompagnement instrumental: par là même il a échappé à la déformation que les instrumentistes tziganes ont fait subir à la chanson de Grèce continentale; enfin, répertoire exclusivement masculin, il offre assez de traits caractéristiques pour constituer un véritable dialecte musical.  
        Réalisé grâce à l’appui du Fonds national suisse de la recherche scientifique, ce volume de 324 pages, dont 150 de musique notée, témoigne de l’activité de ce que le professeur Constantin Dimaras, le principal historien de la littérature grecque moderne, a bien voulu appeler l’école genevoise d`étude de la chanson grecque.

        First holder of the chair of modern Greek at the University of Geneva, the author has combined with his academic career that of orchestral conductor. His twofold training as Hellenic and musician has enabled him to make a notable contribution to the study of Greek folk song.  
        There are several reasons for the particular interest presented by this repertoire from Western Crete: firstly. the fact that this region c,f mountains and pasture-land had very little attraction for the successive occupants of Crete. whether Venetians or Turks; also the fact that the repertoire was purely vocal, having no instrumental accompaniment, meant that it escaped the distortion to which the gypsy instrumentalists subjected the songs of the Greek mainland; finally this exclusively masculine repertoire offers enough characteristic features to constitute a real musical dialect.  
        Completed with the aid of the Fonds national suisse de la recherche scientifique, this volume of 324 pages, 150 of which contain music, is a testimony to the activity which Professor Constantin Dimaras, a leading historian of modern Greek literature, has called “the Genevese school” of Greek song scholarship.

BAUD-BOVY, Samuel. — Essai sur la chanson populaire grecque. Note liminaire et préface de Fivos Anoyanakis. Athènes-Nauplie, Peloponnesan Folklore Foundation, 1983. 1 volume in-8 de 144 pages, broché. Deux CDrom inclus dans le volume reproduisent 65 exemples originaux, dont un cahier de 32 pages offre la transcription. 8 pages d’illustration. 1 carte h.t. Sous coffret.   Edition française                                         FS 30.– / € 21.-

Les cinq chapitres du livre sont consacrés: 1. aux rapports de la chanson de la Grèce moderne et de la Grèce antique; 2. à ceux de la chanson profane et du chant d’église; 3. aux différences entre les chants, les danses et les instruments de la Grèce maritime et de la Grèce terrienne 4. aux emprunts réciproques entre les Grecs et les peuples voisins; 5. aux chansons des centres urbains: Constantinople, Jannina et Smyrne.

The book’s five chapters are devoted to: 1. the connections between song in ancient and modern Greece; 2. those between secular song and sacred chant; 3. the differences the chants, dances and instruments of the maritime and the mainland Greece; 4. the reciprocal influence between the Greeks and neighbouring peoples; 5. the songs of urban centres – Constantinople, Jannina and Smyrnia. Two cassettes included with the volume reproduce 65 original examples with a booklet offering a transcription. There are also 8 pages of illustrations.

Bemetz Rieder, Antoine — Le Tolérantisme musical.  
Voir sous Querelle des Gluckistes et des piccinnistes.

BÉRARD, Jean-Antoine. — L’Art du chant dédié à Madame de Pompadour. Réimpression de l’édition de Paris, 1755. Genève, 1972. 1 volume in-8 de 228 pages, broché ISBN 2-8266-0302-7            FS 50.– / € 36.-

D’abord chanteur à l’Académie royale de musique, Bérard se consacra ensuite à l’enseignement. Il envisage dans cet ouvrage aussi bien la physiologie de la voix, la déclamation, la justesse de l’intonation, les agréments. Ses exemples sont tirés de Lully, Campra, Rameau, Mondonville, etc. La propriété littéraire de l’ouvrage lui fut contestée par l’abbé Blanchet, qui prétendit en publier, l’année suivante, une seconde édition «corrigée et augmentée».

Beginning as a singer at the Royal Academy of Music, Bérard later devoted himself to teaching. In this work he surveys the physiology of voice production, declamation, correct intonation, and ornamentation. His examples are drawn from the works of Lully, Campra, Rameau, Mondonville, etc. His authorship of the book was disputed by Abbé Blanchet, who laid his claim by publishing, the following year, a second edition “revised and enlarged”.

BERNIER, Nicolas. — Principes de composition de M^rBernier ancien maître de musique de la S^te Chapelle à Paris. Avec un portrait de M^r Bernier. Fac-similé du ms. de Paris, BnF. Rés. Vmb- ms 2. ca XVII^e s. Introduction de Jean-Paul C. Montagnier. 1 volume in-4  de 128 pages. broché. 

ISBN 2-8266-1006-6                     FS 40.- / € 28.-

Nicolas Bernier (1665-1734) fut très tôt reconnu comme un musicien « savant » et le meilleur pédagogue de son temps.  «Tous les hommes celebres qu’il a formés, conviennent de sa supériorité » rappelle Pierre-Louis d’Aquin de Châteaulion, dont le père reste probablement l’élève le plus connu de Bernier. Le grand Campra lui-même n’hésitaiat pas à venir lui demander conseil. Les Principes de composition de M^r Bernier restés manuscrit reflètent l’enseignement du sous-maître de Louis XV, et conduisent pas à pas l’étudiant vers l’art de la composition à quatre et cinq parties, en ignorant toutefois les théories harmoniques de Rameau.

NicolasBernier (1665-1734) was recognized very early on as a « learned » musician and the best teacher of his time. As Pierre-Louis d’Aquin de Châteaulion, whose father was probably Bernier’s best-known pupil recalls: “all the famous men that he taught acknowledge his superiority”. The great Campra himself did not hesitate to seek his advice. The Principes de composition which survive in a manuscript copy reflect the teaching method of King Louis XV’s sous-maître and lead the student step by step towards the art of composition in four and five parts, ignoring however the new harmonic theories of Rameau

Bertolotti, Antonino. — Musici alla Corte dei Gonzaga in Mantova dal secolo XV al XVIII...  
Voir sous CANAL.

BESARD, J.-B. — Novus Partus, sive concertationes musicae, duodena trium ac totidem binarum testudinum... suivi de Isagoge in artem testudinariam et du supplément ms. de l’exemplaire de la Bibliothèque de Strasbourg. Réimpression des éditions d’Augsbourg, D. Frank, 1617. Genève, 1983. 2 volumes – en 1 volume – in-4 de 148 pages, broché.   ISBN 2-8266-0717-0                     FS 90.– / € 64.-

Recueil de 25 pièces de l’auteur pour 1, 2 et 3 luths, ainsi que d’œuvres d’autres auteurs (J. Reys, M. A. Galilei, Dowland, etc.), suivi d’une méthode de luth valable aussi bien pour le Thesaurus harmonicus (Réimpression Minkoff, 1975).

A collection of 25 pieces composed by the author for 1, 2 and 3 lutes, as well as works by other composers (J. Reys, M. A. Galilei, Dowland, etc.) followed by a lute tutor which is also validfor the Thesaurus harmonicus (Reprint Minkoff, 1975).

One of the richest lute tablatures of the time, including preludes, fantasias, madrigals, chansons, airs de cour, passamezi, gaillards, allemandes, branles, voltas, Polish dances, courantes, etc. Some of these pieces are arrangements by other lutenists (Bakfark, Bocquet, Dowland, Ferabosco, J. Reys, etc.) some known only from this source. The work ends with a short set of instructions on lute playing.

BÉTHIZY, Jean-Laurent de. — Exposition de la théorie et de la pratique de la musique, suivant les nouvelles découvertes. Seconde édition corrigée et augmentée par l’auteur. Réimpression de l’édition de Paris, 1764. Genève, 1972. 1 volume in-8 de 420 pages, relié.   ISBN 2-8266-0303-5.                     FS 130.– / € 93.- L’auteur, qui était aussi compositeur, a beaucoup fait pour la vulgarisation des théories de Rameau. Dans ce livre il en tire les conséquences pour la pratique musicale, notamment en ce qui concerne les accords, la basse continue, et des différents genres de compositions: à deux, trois et quatre parties, voix avec ou sans instruments, fugues.

The author, who was also a composer, did much to popularise Rameaus’ theories. In this work he applies these to musical practice, particularly in the matter of chords, thoroughbass and different kinds of composition – in two, three and four parts, for voices with or without instruments and fugues.

Recueil dont la première édition date de 1546 et qui contient notamment des transcriptions d’œuvres de J. Berchem, Gombert, Sermisy, Willaert.

A collection including transcriptions of works by J. Berchem, Gombert, Sermisy and Willaert. Its first edition dates from 1546.

BITTNER, Jacques. — Pièces de luth. Réimpression de l’édition de Nuremberg, 1682. Genève, 1975. 1 volume in-8 oblong de 120 pages, broché.   ISBN  2-8266-0602-6          FS 50.– / € 36.-

Rarissime tablature de luth, en notation française, dédiée en italien par l’auteur à un banquier et contenant des préludes, allemandes, courantes, sarabandes, gigues, chaconnes, gavottes, passacailles, menuets, avec quelques doubles.

A very rare tablature for the lute, in French notation, dedicated in Italian by the composer to a banker, and containing preludes, allemandes, courantes, sarabands, jigs, chaconnes, gavottes, passacaglias, minuets, along with some doubles.

BLAINVILLE, Charles Henri de. — L’Esprit de l’art musical ou réflexions sur la musique. Réimpression de l’édition de Genève, 1754. Genève, 1975. 1 volume in-8 de 140 pages, relié.  
ISBN 2-8266-0596-8                                                                    FS 45.– / € 32.-

Quelques chapitres de ce livre, l’un des plus classiques pour l’esthétique musicale en France au XVIII^e siècle: De la voix, de la prosodie, des accompagnements syllabiques, des progrès de la musique, du style en musique, du récitatif, de la modulation, de l’expression, du contrepoint ou de la fugue, du chant. Nombreuses références aux musiciens contemporains.

A few chapters from this book – one of the classics of musical aesthetics in 18^th century France – on the voice, on prosody, on syllabic accompaniment, on the evolution of music, on musical style, on recitative, on modulation, on expression, on counterpoint o rfugue and on singing, with many references to contemporary musicians.

BLAINVILLE, Charles-Henri. — Histoire générale, critique et philologique de la musique. Réimpression de l’édition de Paris, 1767. Genève, 1972. 1 volume in-4 de 292 pages, 60 illustrations, 3 tables, broché.   ISBN 2-2866-0304-3                             FS 145.– / € 103.- Quatre parties: Musique des Hébreux, des Grecs et des Latins, la quatrième partie constituant un traité de musique. L’auteur aborde les problèmes d’organologie, l’origine du contrepoint, la basse continue, les accords dissonants, etc. Four sections: Hebrew, Greek and Latin music, the fourth section comprising a treatise on music. The author deals with the problems of organology, the origins of counterpoint, thorough-bass, dissonant chords, etc.

Blanchet, Armand François. — Méthode abrégée pour accorder le clavecin et le forte-piano.  
Voir sous LouËt.

BLASIUS, Frédéric. — Nouvelle méthode de clarinette et raisonnement des instruments. Principes et théorie de musique. Réimpression de l’édition de Paris, s.d. Genève, 1972. 1 volume in-4 de 120 pages, broché.  
ISBN 2-8266-0305-1                                                            FS 115.– / € 82.-

Chef d’orchestre et professeur au Conservatoire, l’auteur initie d’abord ses élèves aux principes généraux de la musique, sous forme de dialogue. Puis, en quinze leçons, il enseigne la technique de la clarinette (notes pointées, syncopes, cadences, transpositions). La méthode s’achève par six duos.

The author, who was a conductor and professor at the Conservatoire, begins by initiating his pupils in the general principles of music, in dialogue form. Then he gives, in a series of fifteen lessons, the technique of clarinet playing (dotted notes, syncopation, cadences, transpositions). The tutor ends with six duets.  

BLOCKLAND DE MONTFORT. — Instruction méthodique et fort facile pour apprendre la musique practique sans aucune gamme, ou main, paravant et jusques aujourd’huy tant accoustumée de plusieurs Musiciens. — YSSANDON, Jean. — Traité de la musique pratique, divisé en deux parties: Contenant en bref les règles & préceptes d’icelles, ensemble les tables musicales, avec divers exemples pour plus facile intelligence de l’art. Introduction de F. Lesure. Réimpression des éditions de Lyon et Paris, 1587 et 1582. Genève, 1972. 2 volumes in-8 et in-4 de 112 pages – en 1 volume in-8 – broché.   ISBN 2-8266-0306-X                        FS 60.– / € 43.- Deux traités qui fournissent les seuls témoignages de la théorie musicale du XVIe siècle dans le Sud de la France. D’Avignon, Yssandon décrit les clés, les intervalles, les trois manières de chanter, les nuances, le contrepoint, les genres diatonique, chromatique et enharmonique, les huit tons, les ligatures. De Lyon. Blockland aborde les mêmes sujets avec des variantes appréciables.   Two treatises constituting the sole documents extant on 16th century music theory from the south of France. Writing in Avignon, Yssandon describes the keys, intervals, the three styles of song, shades of expression, counterpoint; the diatonic, chromatic and enharmonic scales, the eight tones, and the ties. Blockland’s book, published at Lyons, approaches the same subjects with considerable variations.

BOËLY, Alexandre-Pierre-François. — Trente caprices ou pièces d’étude pour piano-forte, op. 2. Introduction de B. François-Sappey. Réimpression de l’édition de Paris, 1816. Genève, 1986. 1 volume in-4 de 80 pages, broché. (Pianoforte. Tome XI).   ISBN 2-8266-0831-2                        FS 65.– / € 46.- Le type même du musicien «méconnu». néo-classique par certains aspects de son écriture, pré-romantique par d’autres. Ses pièces de piano dominent de loin la production française du temps. A typical example of the “unrecognized” composer, neo-classical in certain aspects of his style, pre-romantic in others. His piano pieces dominate by far the French output at that time.

BOIGNE, Charles de. — Petits mémoires de l’Opéra. Réimpression de l’édition de Paris, 1857.  1 volume in-8 de 384 pages, broché.  
ISBN 2-8266-0675-1                                                                FS 110.– / € 78.-

Vigoureuse chronique de l’époque du «grand opéra» à Paris. de 1830 à 1855: les directeurs, les compositeurs, les librettistes, les chefs d’orchestre, les chanteurs, les danseurs, etc. Véritable étude sociologique, très bien informée.

Forceful chronicle of the grand opera era in Paris, from 1830 to 1855, including material on directors, composers, librettists, conductors, singers, dancers, etc. A highly informative sociological study.

BOISMORTIER, J. Bodin de. — Cinquante neuvième œuvre... contenant quatre suites de pièces de clavecin... Réimpression de l’édition de Paris, l’auteur, Boivin, Le Clerc, 1736. Genève, 1986. 1 volume in-4 de 32 pages, broché. (Clav. fr. XVIIIe, Tome XXIV)   ISBN 2-8266-0895-9                        FS 35.– / € 25.- Recueil de pièces pittoresques groupées en 4  Suites: la Décharnée, la Belliqueuse, la Choquante, etc., dont certaines avec plusieurs couplets. A la fin: une Brunette avec cinq Doubles.   A collection of descriptive pieces arranged as 4 suites – la Décharnée, la Belliqueuse, la Choquante, etc. – some of which include several couplets At the end is a Brunette with five Doubles.

BOISMORTIER, J. Bodin de. — Sonates à deux violes... Œuvre dixième. Réimpression de l’édition de Paris, l’auteur, Boivin, 1725. Genève, 1986. 1 volume in-4 de 32 pages, broché. (Viole, Tome 12)   ISBN 2-8266-0894-0                        FS 35.– / € 25.- Six sonates en quatre ou cinq mouvements (qui sont parfois des danses). Six sonatas in four or five movements (which are sometimes dances).

BOISMORTIER, J. Bodin de. — Trente et unième œuvre... contenant diverses pièces de viole avec la basse chiffrée. Réimpression de l’édition de Paris, l’auteur, Boivin, Leclerc, 1730. Genève, 1983. 1 volume in-4 de 32 pages, broché. (Viole, Tome 7)   ISBN 2-8266-0750-2                        FS 30.–  / € 21.- Rarissime ouvrage presque inconnu des violistes, et contenant cinq suites. A very rare work containing five suites little known by viol players.

Bonnin, T. [et Chassant, A]. — Puy de musique érigé à Evreux en l’honneur de Mme Sainte Cécile.  
Voir sous Vie musicale dans les provinces françaises, tome II.  

BONTEMPI, Giovanni-Andrea Angelini. — Historia musica. Réimpression de l’édition de Perugia, 1695. Genève, 1975. 1 volume petit in-4 de 304 pages, relié.   ISBN 2-8266-0609-3                                     FS 120.– / € 85.-                                                         Compositeur et chanteur, l’auteur tend à démontrer que les grecs ne connaissaient pas le contrepoint et pour y parvenir il décrit la théorie et la pratique de la musique de son temps: celles du début du Baroque italien, l’enseignement du chant dans les conservatoires, le conflit entre le stile antico et moderno. L’ouvrage est écrit en italien, sous forme de «Démonstrations» et de «Corollaires», et comprend un index des sujets traités.

A composer and a singer, the author aims to demonstrate, that the Greeks did not know counterpoint. In order to prove it, he describes the theory and the practice of the music of his age (the early Italian Baroque), including the teaching of singing in conservatoires, the conflict between the advocate of stile antico and moderno. The work is written in Italian in the form of «Demonstrations» and «Corollaries», and contains an index of subjects.

Bornet, A. — Les Enfants de chœur de la cathédrale de Beauvais au XIV^e, XV^e, XVI^e s.
Voir sous Vie musicale dans les provinces françaises, tome VI.  

A unique source for the history and technique of an instrument which, like other pastoral instruments, enjoyed a considerable vogue in the 17^th and 18^th centuries. It contains examples notably by the Chédeville and the Hotteterre, and several fine quality plates illustrating the instrument. It concludes with a series of branles and airs à chanter in tablature.

BOSSINENSIS, Franciscus. — Tenori e contrabassi intabulati col sopran in canto figurato per cantar e sonar col lauto—Libro primo. Réimpression de l’édition de Venezia. O. Petrucci, 1509. Genève, 1978. 1 volume in-8 de 120 pages, broché.   ISBN2-8266-0660-3                      FS 60.– / €  43.-

Luthiste d’origine bosniaque, qui a adapté des frottole pour une voix avec accompagnement de luth. Avec celui de Spinacino, ce livre, qui contient aussi des ricercari, est une des premières sources pour la musique de luth italienne.

A lute player of Bosnian origin, who adapted frottole for one voice, with lute accompaniment. Together with that of Spinacino, this book, which also includes ricercari, is one of the earliest sources of Italian lute music.

Ce second livre contient 20 ricercari pour luth et 56 transcriptions pour chant et luth de Tromboncino, M. Pesenti, A. Demophon, A. Caprioli, Cesena et autres.

This second book contains 20 ricercari for lute solo and 56 transcriptions for solo voice and lute by Tromboncino, M. Pesenti, A. Demophon, A. Caprioli, Cesena and others.

Bouchard, Ernest. — L’Académie de musique de Moulins au XVIII^e siècle.  
Voir sous Vie musicale dans les provinces françaises, tome IV.  

Deux méthodes complémentaires pour la vielle à roue, dont la première reproduit un exemplaire unique. Les auteurs ont joint à leurs préceptes pour le doigté, les cadences, le «coup de poignet», le choix des cordes, etc. des sonates et pièces diverses pour l’instrument.

Two complementary tutors for the hurdy gurdy, the first being reproduced from the only known surviuing copy. As well as directions for fingering, cadences, the “coup de poignet”, choice of strings, etc. they include sonatas and other pieces for the instrument.

Bourdon,  A. [et Collette]. — Histoire de la maîtrise de Rouen. 
Voir sous Collette.

Bourdon, A. [et Collette]. — Notice historique sur les orgues et les organistes de la cathédrale de Rouen.  
Voir sous Vie musicale dans les provinces françaises, tome III.  

BOWLES, Edmund-A. — La pratique musicale au Moyen-Age. Musical performance in the Late Middle Ages. Genève-Paris, 1983. 1 volume in-4, de 208 pages, 160 illustrations (18 en couleurs), relié. (Iconogr. mus. Tome VII)   ISBN 2-8266-0811-8        FS 95.– / € 68.-

Les miniatures du Moyen-Age nous renseignent sur le rôle de la musique dans les cérémonies de Cour, les processions et les offices religieux, sur les danses populaires et les concerts bourgeois de l’Europe occidentale. C’est grâce à elles que l’on peut reconstituer les données essentielles de la pratique musicale du temps, le rôle des différentes familles d’instruments, l’équilibre de leurs sonorités, l’importance des effectifs vocaux. Elles fournissent bien souvent la clé de l’interprétation de la musique médiévale.

Medieval miniatures provide us with information on the role of music in Court ceremonies, religious processions and services, on the popular dances and middle-class concerts of Western Europe. They also allow us to reconstruct the essential data for the musical practices of the time, the role of different families of instruments, the balance of their sounds and the importance of vocal forces. They very often provide the key to the performance of medieval music.

BoyÉ. — L’Expression musicale mise au rang des chimères.  
Voir sous Lefébure.

Boysse, Ernest. — Les abonnés de l’opéra (1783-1786). Un frontispice et quatre portraits. Réimpression de l’édition de Paris, Quantin, 1881. 1 volume in-8 de 400 pages, broché.  
ISBN 2-8266-0099-0                                                                    FS 125.– / € 89.-

Tout le monde de l’opéra du temps, du rez-de-chaussée aux cinquièmes loges, avec toutes les distinctions sociales, des princes de sang aux courtisanes. Mais aussi les professionnels du spectacle, à la veille de la Révolution.

The whole world of opera of the time, from the stalls to the gods, with all the social distinctions, from princes of the blood to courtesans. But including the professionals connected with the spectacle, on the eve of the Revolution.

Boyvin, Jacques. — Traité abrégé de l’accompagnement pour l’orgue et pour le clavecin avec une explication facile des principales règles de la composition, une démonstration des chiffres, et de toutes les manières dont on s’en sert ordinairement dans la basse-continue relié avec Clément, Charles François. — Essai sur l’accompagnement du clavecin pour parvenir facilement et en peu de temps à accompagner avec les chiffres ou sans chiffres par les Principes les plus clairs et les plus simples de la composition et Essai sur la basse fondamentale pour servir de supplément à l’Essai sur l’accompagnement du clavecin, et d’introduction à la composition pratique, dédié à Monsieur de la Borde, receveur général des finances. Réimpression des éditions de Paris, Ballard, 1705, 1758, 1762. Genève, 2001. 1 volume in-4 de 88 pages, broché.   ISBN 2-8266-0479-1                        FS 70.– / € 50.-

Tandis que Clément envisage essentiellement les règles de l’octave et de la basse fondamentale, Boyvin s’adresse spécifiquement aux organistes et aux clavecinistes, y compris pour le toucher, les agréments, les cadences, les transpositions.

While Clément essentially considers the rules of the octave and of the fundamental bass, Boyvin specifically addresses organists and harpsichordists, including material on fingering, ornaments, cadences and transpositions.

BRAILOIU, Constantin. — Problèmes d’ethnomusicologie. Textes réunis et préfacés par Gilbert Rouget. Publiés sous le patronage de la Société française de musicologie. Réimpression des éditions de Paris, Bruxelles, Genève, Bâle, Zurich, Kassel, Barcelone, Abbeville et Budapest, 1940-1959. Genève, 1973. 1 volume in-8 de 488 pages, broché.   ISBN 2-8266-0101-6                               FS 110.– / € 78.-

L’œuvre d’un des plus remarquables ethnomusicologues de sa génération (1893-1958) se trouve dispersée dans des revues, actes de congrès et ouvrages collectifs. On a rassemblé ici dix de ses articles, parmi les plus importants et les plus significatifs du point de vue de la méthode: définition du folklore musical et de la méthode d’enquête, analyse des rythmes spécifiquement populaires, échelles et tonalités primitives, réflexions sur la création musicale collective.

The work of one of the most remarkable ethnomusicologists of his generation (1893-1958) is scattered through reviews, congress reports and miscellaneous collections. In this volume have been assembled ten of his articles, chosen among the most important and significant from a methodical point of view: definition of musical folklore and the methods of research, analysis of specifically popular rhythms, primitive scales and modes and reflections on collective musical composition.

An exemplary edition of documents on one of the most important French musical institutions functioning from the 13^th to the end of the 18^th centuries. It records, besides the passage of numerous composers, the daily life of this great choir school and the evolution of its repertoire. The collection is enriched by a quantity of notes and biographical notices, offering valuable new material to the musicologist.

BRENET, Michel. — Notes sur l’histoire du luth en France. Réimpression de l’édition de Paris, 1899. Genève 1973. 1 volume in-8 de 92 pages, relié.   ISBN 2-8266-0057-5                                  FS 50.– / € 36.- Aperçu historique sur l’instrument et ses virtuoses, du XVe au XVIIIe siècle. Les sources, manuscrites et imprimées, sont également décrites. Même si elle est aujourd’hui dépassée sur certains points de détail, cette étude reste la seule vue d’ensemble concernant le sujet. An historical survey of the instrument and its virtuosi, from the 15th to the 18th centuries. The sources, both manuscript and printed, are also described. Although superseded today in certain points of detail, this study remains the only comprehensive treatise on the subject.

BRENET, Michel.- Sébastien de Brossard, prêtre, compositeur, écrivain et bibliophile (165..-1730) d’après ses papiers inédits. Avant-propos de Yolande de Brossard. Réimpression de l’édition de Paris, 1896. Genève, 1998. 1 volume in-8 de 70 pages, broché.   ISBN 2-8266-0934-3                        FS 50.- / € 36.- Sébatien de Brossard (1655-1730) a précédé tous les autres écrivains dans la pensée d’une bibliographie spéciale de la musique et d’une biographie de musiciens (Fétis). Il céda sa collection à la Bibliothèque royale afin d’en éviter la dispersion. M. Brenet en donne la liste en appendice. Sébastien de Brossard (1655-1730) a précédé tous les autres écrivains dans la pensée d’une bibliographie spéciale de la musique et d’une biographie de musiciens (Fétis). He gave his collection to the Bibliothèque royale in order to avoid its dispersal. M. Brenet gives the list of it at the end of this volume.

Musicien espagnol fixé à Paris, Briceño y publie dans sa langue une méthode qui constitue une source unique pour cette époque. Il écrit pour la guitare espagnole à cinq cordes, à l’aide d’une tablature qui n’a pas encore livré tous ses secrets. Parmi bien des pièces uniques, on y trouve la première sarabande notée. On ne connaît qu’un seul exemplaire de ce livre (Bibliothèque nationale, Paris).

Briceño, a Spanish musician living in Paris, published there in his native tongue a tutor constituting an unique sourcebook for the period. He writes for the Spanish guitar with five strings, using a tablature that is still not fully understood. Among many unique pieces is to be found the earliest saraband recorded in musical notation. Only one copy of this book is known (Bibliothèque nationale, Paris).

Quatre méthodes pour le violon parues dans la seconde moitié du XVIIIe siècle, toutes munies d’Exercices progressifs. Elles permettent de faire le point sur la technique de l’instrument à une époque capitale de son évolution.

Four violin tutors which appeared in the second half of the 18th century, each including a progressive range of exercices. They provide precise information on the technique employed for this instrument at a crucial period in its development.

BROSSARD, Sébastien de. — Dictionnaire de la musique contenant une explication des termes grecs, latins, italiens, français les plus usités dans la musique... A l’occasion desquels on rapporte ce qu’il y a de plus curieux et de plus nécessaire à savoir. Réimpression de la troisième édition d’Amsterdam, E. Roger, ca 1708. Genève, 1992. 1 volume in-8 de 400 pages, broché.   ISBN 2-8266-0885-1                        FS 120.– / € 85.- Un «classique» de la lexicographie française, indispensable pour les termes et les formes de la musique du XVIIe siècle. On a choisi une édition enrichie par l’auteur de divers compléments dans des rubriques telles que: Chiave, Diesis, Suonate, Systema, Smorzato, Transpositio, qui ne figuraient pas dans la première édition.

A “classic” of French lexicography, indispensable to an understanding of the terms and forms of seventeenth century music. The chosen edition is one which the author has enriched with various additions under headings like Chiave, Diesis, Suonate, Systema, Smorzato, Transpositio which were not included in the first edition.

Brosset, Jules. — Le Grand orgue, les maîtres de chapelle et musiciens du chœur, les organistes de la cathédrale Saint-Louis-de-Blois.  
Voir sous Vie musicale dans les provinces françaises, tome I.  

Bruet, Nicolas. — Fantaisie pour flûte et guitare composée et dédiée à M. Camus. Opéra 7. Préface de F. Lesure. Réimpression de l’édition de Paris, Dufaut et Dubois, Lyon, Cartoux, Dijon, Bruet, ca. 1820. Genève, 1993. 1 volume in-4 de 18-12 pages, broché. (Musique de chambre, Tome 7)   ISBN 2-8266-0100-8                            FS 40.– / € 28.-   Très agréable pièce d’un musicien de Dijon. La partie de flûte peut aussi être confiée au violon. A very attractive piece by a composer from Dijon. The flute part may also be played on the violin.

Harpsichords, forte-pianos, violins, violas, flutes, guitars, harps etc. seized from the homes of emigrants and described in an official report in 1794 with the names of the makers and sometimes the date of the instruments.